Tableau d’un hip—hop aux teintes brutes, le disque est porté par la prestation survoltée des deux MC’s et de leurs invités, au premier rang desquels se distingue Meto, présents sur six titres du projet. . Apres le demi million de vues sur Youtube, La GT revient avec un son club pour cloturer l'année Il envisage de sortir un EP sous peu ! Plus de vingt ans après, on est obligés de s’incliner devant une œuvre qui n’a pas pris une ride. Hocus Pocus était rentré dans ce rap game avec une patte vraiment bien précise. Pourquoi cet album ? La Mafia Trece, espèce de Sexion d’Assaut avant l’heure, réunissait un grand nombre d’entités pour faire vibrer l’underground. Du rap, tout simplement. Le morceau qu'on recommande : J’accuse ces mots, un morceau qui a sucré (les vrais comprendront) tout débat possible sur l’excellence de ce projet. Quel talent ! Il y évoque le temps qui passe, l’enfance qui disparait et les copains qui s’effacent. Bien évidemment, pour illustrer le sujet, il emmena avec lui une tripotée d’artistes qui ont fait de cette bande-originale un objet culte. Impossible de refuser pour celui qui est encore un rookie face à la star de NTM. Le morceau qu’on recommande : Armand est mort, sur un sample de Marvin Gaye, l’histoire de la lente descente aux enfers d’un homme lambda. Pour le talent, tout simplement. https://www.abcdrduson.com/articles/playlist-rap-francais-2020/ Parce que Faf Larage possède tout ce qu’on attendait d’un bon MC en 1999 : de très bonnes instrus réalisées par lui-même ou Imhotep, un flow imparable et inimitable et surtout une ambiance sonore due au mix de haute volée. Et si on voulait blasphémer un peu, on pourrait sentir l'arrivée du Saïan sur certains morceaux. Rien que l’iconographie de la pochette, cette simili-Marianne guidant le peuple, pousse à l’achat. Les thèmes tournent autour de la contestation inhérente au rap français des années 90. La suite logique voudrait qu’ils se regroupent non ? Même si cet album n’aura jamais l’impact du précédent EP, il reste d’excellente facture. Parce que NTM, très sélectif en featuring, accepte de venir y poser la patte. Parce que si vous mettez Bouge de là à un trentenaire, vous verrez son sourire aller chercher ses deux oreilles. Après un détour par Strasbourg, c’est à Toulouse qu’on va. La légende veut que, peu satisfaits des retours sur leur premier album, les membres du Kartel Double Détente (plus connu sous le nom de KDD) soient revenus avec une atmosphère plus énervé, plus sombre. Avec une compilation aux faux airs d’album et une cohérence artistique étonnante, Kheops faisait disque d’or et classique d’un seul coup. L’offre devient pléthorique et les anciennes idoles sont peut-être vouées à la disparition, rendues obsolètes par les nouveaux arrivants. Le rap est populaire dans le monde entier et d'autres pays s'y mettent comme l'Angleterre, le Canada, l'Allemagne, la Belgique, le Suisse et les pays d'Afrique (notamment l'Algérie et le Sénégal).Le nombre de rappeurs augmente d'autant plus que chaque membre de groupe sort en solo et se met de plus en plus à la production. (Le système scolaire), L'Éducation à travers les médias ou encore L'Écologie : Sauvons la planète ! font partie des titres phares de ce projet ambitieux. Sur des productions jazzys, les proches de La Cliqua avait placé un triple impact extrêmement percutant qui avait marqué bien des tympans. Ok, elle a un flow bien différent. Au-delà du côté historique de cette galette, il faut bien admettre qu’elle a d’autres intérêts. Nous sommes en 1997, ce disque devient rapidement un classique, premier volet d’une trilogie étalée sur trois ans pour présenter les quatre « têtes » du groupe. Le morceau qu'on recommande : Attaque à mic armé d'ATK et Zoxea, parce qu’il est tout simplement impossible de passer à côté. Quelques-uns remportent même des Victoires de la musique. Parce qu’il avait frappé extrêmement juste. Le morceau qu’on recommande : Salon à 4 (feat. Mais aussi et surtout pour l’excellent travail d’Akhenaton en directeur artistique de l’album, qui réussit à donner une cohérence et une tenue parfaite à un édifice qui aurait pu être branlant. photo ideal JEn même temps de très bons albums sortent comme le 4ème de NTM qui fait l'effet d'une bombe, comme les albums d'Arsenik, Ideal J, Busta Flex, Zoxea … . photo NTMMais le rap hardcore n'est pas mort, loin de là, dans l'underground, NTM, Assassin ou le Ministère AMER témoignent de la dure réalité avec des textes très crus. 40.000 exemplaires vendus plus tard, toutes les majors s’arracheront les rappeurs, persuadées que ce soufflet retombera vite. Pourquoi cet album ? L’objectif est clair pour lui comme il le confesse dans son autobiographie, il veut en faire une autobiographie rappée. Au hasard d’une rencontre dans les couloirs de Sony Music, Kool Shen propose à Busta de produire son premier album. Parce qu’il avait frappé extrêmement juste. Pourquoi cet album ? Il réunit Lunatic, Ärsenik ou autres X-Men. Evidemment, vous nous direz, mais impossible de passer à côté du classique de cette compilation. Impressionné par le talent et l’énergie du groupe, il décide de les emmener sur la tournée de, . Pourquoi cet album ? Pourquoi cet album ? Parce que Shu a réussi l’exploit de mettre des mots simples sur des sentiments et des idées complexes. L’ensemble est cohérent et bien produit, il n’y a donc rien d’étonnant à ce que le public de l’époque ait trouvé son compte dans ce disque qui puait l’underground à plein nez. pour le rassemblement de tueurs avant leurs heures de gloire respectives. Parce que c’est le début d’une magnifique histoire entre ce duo et Akhenaton. Le morceau qu'on recommande : La violence, condensé efficace, sur une production énergique, du propos traversant l’album. Dans les années 90, Cut Killer avait le pouvoir de réunir de sacrées dream team. Le duo Doudou Masta et Doc Sky offre ici sa composition la plus aboutie. Le morceau qu’on recommande : Je suis l’arabe, morceau éponyme de l’album, rien que pour le plaisir de scander le refrain en cœur avec lui (et de se faire probablement ficher S par Manuel V.). Pourquoi cet album ? En 2002, la carte du rap français et américain est établie, il n'y a plus de nouveaux crews, les artistes du moment sont dans l'underground depuis longtemps et les quelques nouveaux sons intègrent les grands crews. Résultat : 24 titres d’une égale qualité. Et c'est bien parti pour connaître le même succès que ses titres précédents ! La "zulu nation" se forme et le mouvement arrive jusqu'en France. Oxmo suscitait une attente incroyable à la sortie de cet oeuvre et il a répondu superbement à tous ses fans via 18 pistes bourrées de talent. La première incursion d’un groupe étranger dans ce top 100. L’ambiance sonore immerge réellement dans les propos scandés sur des productions véritablement ciselées. L’intelligence et la force de la production de cet opus se marient à la perfection avec des textes qui préfigurent déjà l’arrivée d’Ärsenik , héritiers directs des Democrates D. Pourquoi cet album ? Pour les thèmes traités, pour Thomas Sankara, pour cette description d’un quartier proche du naturalisme et pour cette dégaine sur la pochette. Pourquoi cet album ? Indémodable ! L’atterrissage se fait cette fois sans artifice et la tête d'affiche de la Scred Connexion joue une partie en solo qui marque son temps, épaulé dans sa tâche par DJ Stofkry. Produits par Logilo, Zoxea et Melopheelo, Les Sages Po’ maitrisent l’entre-soi comme personne et prouvent une fois de plus qu’il n’y a pas besoin de se mélanger pour exceller. Quelques mois après Les liens sacrés, le collectif originaire de l'axe Orly / Choisy / Vitry remet le couvert avec huit titres et un remix. Pourquoi cet album ? Un morceau qu’on recommande : Correspondance en featuring avec Al, deux lettres échangées sur la morosité de la vie et de la difficulté de faire son trou. Les influences reggae et punk dominent largement les sonorités présentes sur les titres et les thèmes sont plus précis que jamais : écologie, anticapitalisme et discours sur les inégalités. Cet album n’est pas parfait mais c’est définitivement un must have du rap français. Et même s’il ne connaîtra pas le succès avec cet opus, ce n’est que partie remise et justice sera rendue. Pourquoi cet album ? Un an après L’école du micro d'argent et son succès inébranlable, Imhotep réalise ni plus ni moins que la plus grande compilation de rap 100% marseillais avec Les chroniques de Mars. Les textes deviennent plus incisifs et portent moins de messages. C’est le second disque de N.A.P. Entre ceux qui « roulent un stick et mettent le zetla au bout  » et celui qui « se réveille à sept heures tapantes, pour être sûr d'en péter un avant les autres », tous les coups sont permis pour être le plus ghetta du squad. Terminé le temps où on enregistrait dans des caves sur des vinyles de James Brown ; aujourd'hui, on enregistre en studio avec des productions musicales d'aussi bonne qualité que les textes. En effet, Charles Pasqua s'était étranglé en entendant le morceau "Brigitte (Femme de Flic)" qui commence par le charmant "Aucune force d'état ne peut stopper une chienne en rut / Surtout pas quand c'est la putain d'une fille de brute". Pas du rap conscient, pas du rap gangsta, encore moins du rap game. Après avoir surpris ses frères et étudié le fond et la forme, Fabe arrive pour un Détournement de son iconique qui restera pourvoyeur de phases parmi les plus connus des connaisseurs (“si Jean-Marie courait aussi vite que je l’emmerde, il s’rait tellement loin”). Le rap commercial disparaît et les rappeurs sont de plus en plus indépendants. Le premier rugissement du fauve NTM, que l'histoire classera probablement plus tard comme l'un des meilleurs groupes de l'histoire de la musique française. On sent déjà, avec l’émergence de groupes comme le 113, que la base du mouvement est en train de se lasser d’un certain style pour voguer vers un autre, sûrement plus représentatif de ce que devient la vie de rue. Tout, depuis le texte jusqu’à la production, invite à rembobiner la cassette avec son crayon à papier. Pour l’ambiance gris ciment que ce disque insuffle, bien aidé en cela par des productions charbonneuses de. En France, par contre, le rap positif, léger et funky envahit la musique française avec MC Solaar,IAM, Alliance Ethnik, Ménélik, Réciprok, Doc Gyneco. Mais en remettant les choses dans leur contexte, il est clair que Djamal et D' avaient des choses à dire et le faisaient bien. Il délivre ainsi un rap sombre qui pue la sincérité. Pourquoi cet album ? Ce disque restera dans les annales comme le meilleur de Rocca et l’un des plus appréciés de l’histoire. Le morceau qu’on recommande : Tam-tam de l’Afrique, pour le sublime sample de Past Time Paradise bien avant que Coolio ne s’en empare mais aussi pour son propos sur l’esclavage. Avec des textes d’un engagement radical, N.A.P. Parce que c’est peut-être le pic de la carrière de Kery James. Nous aimerions attirer votre attention sur un détail. Ici, Claude MC passe la vitesse supérieure et arrive avec le projet que tout le monde pouvait attendre de lui. Pourquoi cet album ? Les Sages Po' - Qu’est ce qui fait marcher les sages ? Hormis peut-être Booba sur certains morceaux de Ouest Side, personne n’a fait mieux. Sléo - Ensemble pour une nouvelle aventure. Cet album est d’une grande rareté. « Je ne connais pas l'amour paternel, mais j'connais les 400 coups » : quand un morceau commence comme ça, il ne reste plus qu’à hocher la tête et savourer. Le morceau qu’on recommande : Génération sacrifiée. On l’a longtemps appelé l’album maudit, ce qui ne fait que conférer plus d’aura à cet objet mythique. Loin des ambiances cailleras, Les Sages Poètes de la Rue revendiquent leur nom et continuent avec cet opus de se fabriquer une image de rappeurs doux qui ne cherchent qu’à donner du plaisir via la musique. Pour la maturité et la lucidité du propos. La violence est plus présente et il semblerait que le rap français se dirige vers le gansta rap comme les américains il y a 10 ans tandis que ces derniers entrent dans une phase plutôt "star system" où les rappeurs génèrent des millions et prennent en peu la grosse tête et sombrent dans le décadence à l'image de nombreux clips. photo i am La médiatisation se poursuit avec Rapline sur M6 et la naissance de magazines comme l'Affiche et Get Busy. Pourquoi cet album ? Tube sur tube pour un disque produit par des pointures qui aura définitivement placé le 93 sur la carte de France. Il explore pour la première fois la réflexion d’une femme à la radicalité intense sur l’univers du rap et sur la société, le tout prononcé avec des mots choisis sur des productions minimalistes. Tout est parfait dans ce disque, des instrus jusqu’à la direction artistique en passant évidemment par les textes de Shu et d'AKH et ce de la première piste éponyme qui casse des bouches jusqu’à la dernière (Demain c’est loin) qui laissa en son temps l’auditeur complètement bouche bée. On croise même Faada Freddy (oui oui, le même) sur deux morceaux ainsi que Pierpoljak. Un des membres d’IAM tente une échappée en solitaire en la personne de sieur AKH. Inspiré par ce fait divers et par le film culte Z de Costa-Gavras, Mathieu Kassovitz s’empare de ces événements pour en faire l’un des meilleurs films de l’histoire du cinéma français. Le morceau qu’on recommande : Question de Survie, un storytelling bien écrit et intelligemment produit. Donc, merci d’être encore là Daniel ! Parce que c’est la pièce maîtresse de la carrière d’Express D, le produit le plus complet et le plus abouti. Ils enregistrent ensuite un maxi 3 titres nommé Perle noire avant de se voir confier les rênes de la superproduction que sera Afrocalypse. On aurait pu craindre que l’influence d’un Befa déjà connu et reconnu soit écrasante pour le premier long de Koma mais, dans une douce filiation, il impose une patte qui s'avèrera inimitable. photo i am La médiatisation se poursuit avec Rapline sur M6 et la naissance de magazines comme l'Affiche et Get Busy.Le style est toujours américain qui domine largement dans tous les domaines du hip-hop. Pourquoi cet album ? qui restent en général plutôt dans l'ombre de leurs acolytes signent trois solos remarquables, pendant qu'. A réécouter et garder sous le coude pour son propos qui n'a malheureusement pas vieilli d'un pouce. Faf et Freeman qui restent en général plutôt dans l'ombre de leurs acolytes signent trois solos remarquables, pendant qu'Akhenaton et Le Rat confirment leur aura éminente. Nous sommes face à un projet d’envergure qui surpasse même Métèque et Mat dans sa globalité et qui a peut-être plus marqué son époque. Pourquoi cet album ? Entre titres drôles et graves, le colosse de Sarcelles alterne les genres avec l’aisance technique qui le caractérise. , juste pour le plaisir d’imaginer la polémique si un tel son prosélyte sortait en 2017.